2026桂林艺术节：山水之间 文艺生长
近日，广西桂林大剧院，作为闭幕大戏的舞剧《五星出东方》在掌声中缓缓落下帷幕。这部取材于“五星出东方利中国”汉代织锦护臂的舞剧，讲述了一个跨越千年的故事。演员们以一段融合西域风情的谢幕舞致意，台下经久不息的掌声与欢呼声，将2026桂林艺术节的气氛再次推向高潮。
在过去的10余天里，2026桂林艺术节高潮迭起。从桂林大剧院到虞山公园山剧场，从愚自乐园的音乐节到桂海碑林里的艺术大讲堂，话剧、越剧、音乐剧、舞剧、芭蕾舞剧、杂技童话剧与城市市集、艺术大讲堂等交织在一起，为这座山水旅游名城注入了浓浓的文艺气息。
山水城市的文艺气质悄然生长
自2022年以来，桂林艺术节已连续举办多届，年复一年的积累，让这座城市的文艺气质悄然生长。
华灯初上，漓江歌剧院里座无虚席，越剧《苏东坡》精彩上演。三度梅花奖获得者、越剧表演艺术家茅威涛，演绎着宋代大文豪苏东坡波澜壮阔的人生。台上，茅威涛衣袂翩跹、台步潇洒、唱腔传神，引得台下年轻观众直呼“苏轼好帅，越剧好美”。
本届艺术节以10部艺术精品、数十场演出为市民、游客带来丰富多彩的艺术体验。戏剧板块名家荟萃、好戏连台，除开幕大戏越剧《苏东坡》外，话剧《钦差大臣》备受瞩目，舞剧《五星出东方》、话剧《主角》两部文华奖获奖剧目一票难求；音乐剧《到延安三千里》、话剧《走过天涯还有路》等红色题材剧目让长征精神薪火相传；音乐剧《黑旗令》、杂技童话剧《萌动奇迹》等彰显多元特色。
艺术节的多元触角不仅在剧场内，也延伸到城市肌理之中。愚自乐园里，2026梦游仙境音乐节以“以梦为马，山野漫游，向光而行”为主题，邀约全国20余组音乐人，在山水之间搭起舞台。纪念中国工农红军长征胜利90周年广西美术摄影作品展，构成了艺术节红色主题的底色。“城市艺术”市集从午后持续到深夜，智能机器人表演、非遗文创、IP衍生品等同场亮相。艺术大讲堂在桂海碑林的摩崖石刻间展开关于表演、戏剧与人文表达的对话。戏剧演出、音乐潮演、美术影像、AI赋能、文旅焕新……多元艺术的呈现，让市民、游客切身感受到桂林艺术节在山水之间独一无二的魅力。
在守正创新中探寻当代表达
本届艺术节是艺术工作者对守正与创新探索的体现。
越剧《苏东坡》便是本届艺术节中守正与创新碰撞的典型样本。兼任该剧艺术总监的茅威涛介绍，《苏东坡》“守”住了越剧三个“不可丢”的底线——戏剧写意性、方言根基、女子越剧的主体性。同时，该剧借鉴了京剧老生的行腔和唱法，被观众津津乐道的髯口戏则学自最传统的山西晋剧，但改编得更加写意。此外，该剧音乐以越胡、鼓板、琵琶保持越剧底色不变，以古琴、箫营造宋韵气质，以西洋弦乐实现情感升华，三个层次让音乐兼容并蓄。
戏剧艺术的守正创新，也体现在其他剧目的探索上。比如，舞台剧《清明上河图密码》将210万字的小说浓缩为160分钟的舞台剧，剧中有人弹琴、有人焚香、有人点茶，营造出唯美的宋代美学。
艺术节期间，AI在艺术舞台中的运用也成为高频关注的话题。《苏东坡》作曲任枫坦言，AI在很多时候给了他音乐创作的灵感。在艺术大讲堂中，中国内地演员成泰燊也表达了创作者要拥抱、接纳、融合利用AI的观点。但艺术工作者同样认为，AI在艺术创作中不能代替人的主观能动性。成泰燊表示，人的心灵是一切创作的源头。北京儿童艺术剧院副院长王炳燃则提醒，AI拥有大量知识，却不一定拥有文化，更谈不上智慧，AI永远写不出超越李白、苏东坡那样的诗意作品。
艺术与生活不断交融
80余年前，戏剧家欧阳予倩发起西南剧展，创办广西省立艺术馆，在桂林点燃了文艺革命的星星之火。80多年后的今天，桂林艺术节让艺术融入生活，让人们像呼吸空气一般自由地享受艺术。
在“城市艺术”市集，本土文创品牌“木隐文化”的负责人赵嘉向过往的游客介绍一款侗族特色的手账本：“封面用桂北侗族妇女制作的亮布做成，内页是甘蔗渣制作的环保纸。”在她看来，市集更像是一个窗口，向外地游客和本地市民展现桂林除山水以外更为深厚的文化底蕴。
中央戏剧学院戏剧教育系师生创排的话剧《守护》先后走进临桂中学等多所学校。该剧改编自梁鸿的非虚构文学作品《要有光》，聚焦青少年心理健康，以戏剧的方式引导亲子多角度审视家庭关系，设身处地地理解不同的立场。“戏剧美育不是单纯的表演，而是育人。”该剧编剧、导演孙菲说，公益美育一直是艺术节的一部分，艺术美育需要经年的积累。
愚自乐园的梦游仙境音乐节则呈现出音乐的年轻范儿。草坪上，年轻人或席地而坐，或随意躺平，摇滚、电子、说唱在暮色中交替响起。音乐节主办方负责人包子表示：“梦游仙境，是用音乐连接桂林的山水。我们希望让更多年轻人认识到，桂林不只有山水，还有很多有意思的青年文化场景。”电子音乐人周骏从北京赶来，带来一场精彩的电子乐现场演出。“非常舒畅，就算不给报酬也愿意再来，在这里跟度假一样。”周骏说。
从户外草地的音乐节到临桂中学的公益演出，从公园里的山剧场到摩崖石刻下的艺术讲堂，艺术的空间在不断延伸，艺术的形式愈发多元。正如戏剧影视编剧、导演、监制李语然所畅想的：“艺术节只是吸引外来游客到访的由头，当艺术融入日常，市民的艺术感知自然就会生长出来。”
